Obwohl es Episoden über teleportierende Musiklehrer, unsichtbare Monster und intime Momente des Kannibalismus gab, ist die allgemeine Eitelkeit der Duplass-Brüder HBO-Serie Zimmer 104 ist ziemlich einfach. Jede Episode der Anthologie-Serie kann über alles handeln und in jedem Zeitraum spielen, aber sie hat sollte innerhalb des titelgebenden Motelzimmers stattfinden.
Es gibt noch weitere selbst auferlegte Regeln, etwa zu Drehplänen und Charakterzahlen, aber der Raum selbst ist die größte kreative Einschränkung, der sich die Duplass-Brüder selbst auferlegen. Jede Episode scheint aus allen Nähten ihrer eigenen Schöpfung zu platzen, und wir wollten wissen, warum sie diese Regeln aufstellen und wie sich ihre Durchsetzung auf den gesamten Prozess auswirkt. Also setzten wir uns mit dem Autor, dem Schauspieler, dem Regisseur und dem Regisseur zusammen. Zimmer 104 Mitschöpfer Mark Duplass um es herauszufinden.
„Das ist eine Show, die ich schon seit Jahren machen wollte“, erklärt Duplass und sagt, dass er tief im Inneren eigentlich ein Dramatiker sei (was er auch am College studiert hat). Aus dieser Einstellung heraus betrachtet er Zimmer 104 eher eine Sammlung von Einaktern. Sein Drang, die Show zu schaffen, hatte auch eine pragmatische Seite. Er erklärte , er suchte nach einer Möglichkeit, Kunst zu schaffen, „die sich so anfühlte wie ich mich früher gefühlt habe, als ich in meinen Zwanzigern mit meinen Freunden Scheiße gemacht habe.“ Schon damals waren Zwänge b Lektionen für Duplass. „Wir hatten nur sehr begrenzte Ressourcen. Wir wussten nicht wirklich, was wir taten. Wir waren aufgeregt, hatten keine Zeit und kein Geld und machten einfach weiter.“ Duplass sagt, dass dieses rasende Bedürfnis, einfach etwas zu machen, den gesamten kreativen Prozess von Room 104 untermauert.
Doch für Duplass war es eine Herausforderung, eine Show zu machen, die so wild und abwechslungsreich war wie Zimmer 104 geht nicht nur um eine Rückkehr in einfachere Zeiten, es ist auch eine Reaktion auf die heutige Wahrnehmung von ihm und seinem Bruder Jay Duplass vom Publikum. „Ob gut oder schlecht“, sagt Duplass, „mit der Entwicklung als Filmemacher beginnt man eine Marke zu entwickeln. Das Publikum beginnt ein Gespür dafür zu entwickeln, wer man ist. Und wir haben bis zu unserem Film einen Film gedreht und seine Produktion en mit einem Film gemacht und sind nicht in der Welt. Zimmer 104, waren bekannt für die Produktion dieser introspektiven komödiantischen Dramen mit realen Grundlagen und das gefällt uns, aber das ist nicht alles, was wir sein wollen.“ Also nahmen sie an den Auftritt einen Raum zu schaffen, in dem sie alle möglichen verschiedenen Geschichten erzählen können und versuchten, von dem abzuweichen, wofür sie bekannt sind.
Aber warum eine Show machen, die so voll von selbst auferlegten Regeln und kreativen Zwängen ist? „Es gibt da diese Geschichte über Igor Strawinsky“, erklärt Duplass. „Als er einmal gelernt hatte, wie man alle Instrumente für ein Orchester komponiert und arrangiert, war er wie gelähmt, denn es gab …“ zu viele Optionen. Und Jay und ich nennen das immer ‚im Meer der unendlichen Möglichkeiten schwimmen‘.“ Duplass sagt, dass er sich als Autor oft so fühlt, wenn er auf eine leere Seite voller Potenzial starrt. „Wenn man alles tun kann“, sagt er, „stellt man oft fest, dass man kippen tun Sie alles. Und indem Sie die Mauern um sich einreißen und sich selbst etwas geben, gegen sich ankämpfen und sich selbst etwas geben, worüber Sie frustriert sein können, finden Sie oft neue Wege zur Kreativität, an die Sie früher nicht gedacht hätten.“
Duplass erläutert weiter den anderen, weniger heiklen Grund für die Auferlegung so vieler Einschränkungen für Zimmer 104„Ich wollte eine Show machen, die super, supergünstig und superlustig ist und zusammengewürfelt, denn so habe ich früher Dinge gemacht, und so habe ich mich immer am vitalsten und lebendigsten gefühlt, nämlich wenn ich das Gefühl habe, mit einer kleinen Gruppe von Freunden zusammen zu sein und zu versuchen, aus nichts etwas zu machen.“
Aber warum sollte die Show überhaupt in einem Motelzimmer stattfinden? Warum sollte dieser Schauplatz einem anderen beengten Raum wie einer Flughafenbar oder einer Bushaltestelle vorgezogen werden?
„Jeder kommt durch solche Orte“, sagt Duplass. Unabhängig vom sozioökonomischen Hintergrund muss jeder früher oder später eine Nacht in einem Motelzimmer verbringen, was es zu einer Art Schmelztiegel macht. „Es gibt noch etwas, das ich immer gespürt habe, und das ist nichts, worüber ich mich freue. „Ich bin stolz darauf“, fährt er fort. „In einem Motelzimmer bin ich immer ein bisschen grober, respektloser und seltsamer als anderswo sonst. In einem Motelzimmer bin ich wie eine 10 bis 20 Prozent durchgeknalltere Version meiner selbst. Und ich weiß nicht, warum das so ist, aber ich liebe das an ihnen.“
Duplass sagt, dass beim Schreiben der Drehbücher für jede Folge von Zimmer 104, für die Show gab es nie ein traditionelles Autorenzimmer (wo ein „Showrunner“ eine Gruppe von Autoren beim Entwickeln von Handlungssträngen und Plots usw. anleitet). „Das ist zum Teil so gewollt“, erklärt er, „und zum Teil liegt daran, dass das wirklich mein Lieblingsprojekt ist. Am Set gibt es einen Witz: als alle Crewmitglieder die Drehbücher bekommen, sagen sie : ‚Herrgott, welche psychologischen Probleme wird Mark dieses Jahr bewältigen?‘“
Duplass sagt, dass dies eine ziemlich zutreffende Einschätzung sei, und er verbringt das ganze Jahr damit, über Story-Konzepte nachzudenken und zu erträumen für Zimmer 104. Wenn er von da aus den Vorgängen Konzepte oder Ideen enthält, für die er sich nicht der Beste ist ist, zieht er einen Mitarbeiter zur Mitarbeit herbei. „Wir nen das jemandem den Raum übergeben“, sagt er, „denn es handelt sich in Eigentum um eine einmalige Episode und sie können hereinkommen und damit machen, was sie wollen.“
Obwohl diese kreativen Einschränkungen Duplass dazu gebracht haben, unglaubliche Geschichten zu erzählen, läuft der Prozess nicht immer reibungslos ab. „Es gab viele, viele Momente, in denen ich die Einschränkungen des Raums, des Budgets oder des Zeitrahmens gespürt habe“, erklärt Duplass. „Man kann mit Sicherheit sagen, dass ich das mindestens einmal pro Folge spüre.“ Aber er sagt, Das liegt daran, dass ihm in all den Episoden, die er geschrieben hat, nie eine Lösung eingefallen ist, von der er nicht vollkommen begeistert war. „Das ist wirklich die einzige Show, die sich für mich hinsichtlich ihres Story-Potenzials immer grenzenlos angefühlt hat, entweder trotz – oder vielleicht gerade wegen – der starken Beschränkungen, mit denen wir sie erschaffen.“
Ungeachtet der Einschränkungen oder der verschiedenen Handlungsstränge und Lösungen, die sie für jede Episode finden, gibt es einen gemeinsamen Ton für die gesamte Serie. Auf die Frage, wie man das in einer Show, in der jede Episode einzigartig ist, berücksichtigen soll, hält Duplass einen Moment inne, um nachzudenken, bevor er eintaucht. in. „Es fällt für mich wirklich schwer zu analysieren“, gibt er zu. „Aber ehrlich … ich bin es. Das ist es wirklich. Ich bin das einzige vereinende Prinzip. Ich glaube, was Sie fühlen, sind einige der tieferen, dunkleren und geheimnisvolleren Seiten meiner Selbst, die ich in diesem Raum herausströmen lasse.“
Duplass sagt, die gesamte Stimmung der Show basiere auf einem sorgfältigen Balanceakt zwischen zwei Seiten seiner eigenen Persönlichkeit. Er selbst beschreibt sich selbst als „ängstlichen und depressiven Menschen“, in dessen Kopf dunkle Ideen schwirren, aber gleichzeitig auch als „eine Art süßer kleiner Junge, der möchte, dass die Menschen sich lieben“ und der dazu beitragen möchte, eine Welt zu schaffen, in der die Menschen einander verstehen. „Ich glaube, da ist etwas, die Kombination aus Dunklem und Süßem ist ein bisschen seltsam. Und es kommt von mir.“
Um das Ergebnis dieses Konflikts zwischen Kreativität und Zwang zu sehen, fangen Zimmer 104 Freitags um 23 Uhr auf HBO
Dieser Beitrag ist eine gesponserte Zusammenarbeit zwischen HBOs Zimmer 104 und G/O Media Studios.
